ネック：セドロ
指　板：黒檀
塗　装：表板 ポリウレタン
　　　：横裏板 ポリウレタン
糸　巻：フステーロ
弦　高：1弦 3.1mm ／6弦 3.5mm

〔製作家情報〕
100年以上続く歴史ある工房にして世界的にも有名なスパニッシュギターブランドのひとつ ホセ・ラミレス Jose Ramirez。ホセ・ラミレス1世（1858～1923）の時代から現在のホセ・ラミレス5世まで、1世紀以上に渡りスパニッシュギター製作史のなかで最も重要なブランドの一つとしてその名を刻み続けており、いまなおワールドワイドにマーケットを展開する工房です。

なかでもとりわけ評価が高く「Ramirez dynasty」 と言われるほどに豊饒の時代とされたホセ・ラミレス3世（1922～1995）の時期に製作されたギターは、革新的でありながら幅広いポピュラリティを獲得し、世界中のギタリストとギターファンとを魅了し続けました。1950年代末から1960年代、パウリーノ・ベルナベ、マリアーノ・テサーノスといった名職人が職工長として働き、高級手工品の品質を維持しながら大量生産を可能した独自の工房システムを確立します。そして1964年にこのブランドのフラッグシップモデルとして世に出した「1A」は、表面板にそれまでの松材に代わって杉材を使用、胴の厚みを大きくとり、横板は内側にシープレス材を貼り付けた二重構造、弦長は664mmで設定（通常は650mm）、さらに塗装には従来のセラック塗装からユリア樹脂のものに変更し耐久性を飛躍的に増すとともに、「ラミレストーン」と呼ばれる独特の甘く艶やかな音色を生み出し、真っ赤にカラーリングされた印象的な外観と相まってギター史上空前のポピュラリティを獲得することになります。

これらラミレス3世がクラシックギターに対して行った改革はマーケット戦略の面でも、また製作の面でも実に独創的でしかも時代の要請に十全に応じたもので、のちのギター製作全般に大きすぎるほどの影響を及ぼしたのと同時に、まさにクラシックギターのイメージを決定するほどに一世を風靡しました。

ラミレス3世の息子4世（1953～2000）は18歳の時に父ラミレス3世の工房にて徒弟として働くようになり、1977年には正式に職人として認められます。1988年には妹のアマリアと共にブランドの経営を任されるようになり、父の製作哲学を引き継ぎながら、より時代のニーズに則した販売戦略（エステューディオモデルの製作、標準的な650ｍｍスケールの採用等々）を展開しさらにシェアを拡大してゆきますが、3世亡き後わずか5年後の2000年にこの世を去ります。

その後もアマリアを中心に柔軟な商品開発を継続しますが、2000年代以降はむしろ名手アンドレス・セゴビアの名演と共にその音色が記憶に残る3世と4世の時代につくられたモデルに人気が集中するようになり、特に製作を担当した職人のイニシャルが刻印されていた1960年代のものは往年のファンに現在も愛奏されています。

〔楽器情報〕
1964年製作のフラメンコギター、モデル1A。

本器は、ホセ・ラミレス3世がフラッグシップモデル「1A」を発表した年の作品であり、同氏が急速に名声とマーケットを拡大していく、工房として最も充実した時期（楽器のクオリティという点においても）の一本である。出荷されるプロフェッショナルモデルにはすべてマスタービルダーのイニシャルが刻印されており、本器はMMスタンプ、ミゲル・マロ・マルティネスの作となる。

フラメンコギターとしての身振りや反応の良さを十全に備えた、1960年代ラミレスの佳品。まろやかな音色ながら芯と張りがあり、表情も多彩で、タッチの微妙な変化にも高いリニアリティで反応する。心地よい粘りと反発感を伴い、タッチに跳ね返ってくるような発音が特徴で、この時期のブランド全体のアベレージの高さがうかがえる。弦の張りは強すぎず、弾きやすいセッティングである。

ネックは適度な順反りで演奏性は良好。サドルの残余は高音側で特に余裕がなく、現状で最も低く設定された状態となっている。

製作から約60年が経過しており、表面板センター割れ、表面板右くびれ部の割れ、裏板両サイド2箇所の割れ、側板下部の割れが見られる。いずれもパッチおよび突板による割れ止め処置が施され、適切な補修がなされており、演奏上の問題はない。1960年代のラミレスが、フラメンコギターにおいても極めて高度なクオリティを達成していたことを示す証左となる一本である。軽量ケースが付属する。